红牛南京不插电，霍尊首唱多看点

　　一曲《茉莉花》拉开了红牛不插电霍尊演唱会的序幕，当悠扬又熟悉的旋律响起，这首经典的民歌回到了它南京的故乡，而演唱者的霍尊，也在红牛不插电这个平台及音乐会形式中，回到了中国民歌的故乡。

　　此次霍尊的南京不插电演唱会，不仅是他个人入行以来，真正意义上的第一次大型演唱会；同时也是延续了八年的红牛不插电品牌。新的起点、新的形式，无论是对于霍尊还是红牛不插电这个平台来讲，这次演出都有足够叫人回味的地方。

　　欧美的现代音乐本质来源于布鲁斯和民谣不一样，我们中国流行乐的源头则来自传统的民歌。而这一次霍尊的南京红牛不插电演唱会，恰恰就以最中国的方式，回归了不插电这种形式的实质。从最古老的民歌《茉莉花》、《拔根芦柴花》，到时代国语曲的《天涯歌女》，再到红歌年代的《十送红军》、《映山红》，再到当代的《东风破》、《烟花易冷》和《恰好》，不管是原创还是翻唱，这次霍尊南京不插电演唱会，其实可以说还有这么一条对中国民歌传承梳理的暗线。民歌，从来不需要插电，也因此，霍尊此次的南京不插电演唱会，就更是一场最纯粹最本色的音乐会。

　　而另一方面，这次霍尊的南京演唱会，也呈现出民歌传承上开放的一面。虽然还只是个人的第一次演唱会，但家学渊源加上演唱的天赋，还是让霍尊在这次演唱会上的人声表现，堪称成熟与完美。扎实的小调民歌演唱基本功，再加上融入了戏曲青衣、当代另类的咽音及假声唱法，也让霍尊的歌声，就像是跨越了传统与现代两端。优雅处仿若费玉清，高音处又似林志炫，而真假音的转换，则像是男声版的王菲。当然，《我是霍尊》及舞剧《梅兰芳》主题曲的清唱，则更让人想起后者致敬的主角——梅兰芳。

　　其实开放性，同样也是不插电音乐的魅力之一，尽管在很多时候，人们总以为不插电只是给音乐编曲做减法，而本场霍尊南京红牛不插电演唱会，就最好地诠释了不插电也可以很丰富很立体的道理。以二胡、琵琶和笛子为组成的民乐团，加上钢琴和指弹吉他，用西方的节奏韵律去填补东方五声音阶和声的单薄，而东方韵律也反过来润泽了西洋音乐的所没有的柔美曲线。两相互补、相得益彰。

　　霍尊南京的不插电演唱会，更是对他个人音乐品牌的一种很好树立。此前大多数的歌迷，提起霍尊首先想到的就是《卷珠帘》，而后者在很大程度上，其实都和霍尊划上了等号，甚至是唯一的标识。而通过这次南京红牛不插电演唱会，也让人们了解了即使作为新人的霍尊，也不仅仅只有《卷珠帘》这首作品。《恰好》、《玫瑰堡垒》等个人新作的现场演绎，以及对全新编曲的《东风破》、《套马杆》等作品的即兴演绎，都让人们看到了一个亦传统、亦现代，既会中国风、也会R&B的霍尊。

　　而抛开霍尊个人的表现，单纯从演唱会整体的格局和高度来看这次红牛不插电演唱会，它在演出的设计和编排方面，同样让人觉得新颖和许多的想不到。不像是人们印象中不插电演唱会的那种吉他弹唱会，音乐总监马家骏既有二胡表演，又弹出一手出彩的布鲁斯钢琴，还和霍尊母亲仲小萍，一起用扬州话演唱《拔根芦柴花》，既让观众见识到乐手及音乐的多样性，也能够体验到一种音乐可以带来的轻松好玩氛围。而尊妈的亮相和演唱，则又让这场红牛不插电，充满了一种温情与温馨。再加上马璐等两位师姐洋气十足且热辣的现场演绎，也把这次红牛不插电演唱会，更像是一场丰富多彩的音乐会。

　　除了现场看点颇多外，本次红牛与乐视网的合作，也将霍尊南京红牛不插电演唱会的直播搬向了电影院，成为全球首个五屏直播的演唱会。场外的歌迷可以通过手机、平板、PC、TV，电影大屏同步观看直播，同时段一睹霍尊南京不插电的精彩。