综述：上海舞蹈界力破“演”优于“编”难题

　　中新社上海5月5日电 (记者 陈静)在上海舞蹈界，“演”优于“编”是不争的事实，缺乏出色的本土舞蹈编导人才，成为制约上海一流舞蹈作品问世的“瓶颈”。

　　上海舞蹈家协会正在致力破解这个难题，让青年编导走进民族地区，获得丰富的创作元素和灵感；同时尽力为新人搭建平台，培育展示其新作等。这些举措已开始奏效，申城优秀原创舞蹈作品纷纷问世，登上“上海之春”舞台。

　　4日晚，一台融入当代舞蹈家理解和感悟的藏族舞蹈诗《生息》亮相“上海之春”舞台，给观众带来不一样的民族风，也带来对生命尊严、心灵关怀的思索。

　　这是在“上海舞蹈青年编导实验剧场”舞剧创作培育新平台上诞生的最新作品。艺术家们在真切感受了民族特色文化习俗后，与自身艺术修养相融合后，为观众带来更具灵魂的民族艺术享受。此前，“上海之春”已集中上演了11个原创舞蹈新作的精彩片段。

　　在当晚的舞台上，热巴、锅庄、弦子、藏戏、代表生命轮回的转经筒……藏人平静而安详的生活状态在艺术家们的演绎中充分展露。

　　上海戏剧学院舞蹈学院教师、《生息》总编导刘建强接受采访时表示，这台舞蹈诗从去年4月起开始创作，先后有6位编导加盟创作团队，数次到藏区采风给编导们带来了灵感的集聚。他说，这台舞蹈诗不仅原汁原味地保留了藏族原生态舞蹈的状态，还在动作设计和队形流动等方面，融入了当代舞蹈的审美元素。

　　“北京编、上海演”的局面确是当下上海舞蹈界遭遇的尴尬。如何培养优秀编、导、演人才，帮助在大城市里长大的本土舞蹈编导演人才更快、更全面地了解、吸收、感悟民族文化、舞蹈特色及乡土气息，获得丰富的创作元素，成为上海舞蹈界致力尝试解决的课题。

　　上海市舞蹈家协会副秘书长董林对中新社记者表示，为了破解这个难题，该协会与有关院团、学校合作，在开设讲座等的同时，帮助青年编导们补“短板”：鼓励、组织其到云南、贵州、新疆等地采风，学习、传承民间舞者艺术精华；同时积极为青年编导、舞界新人搭建新作展示平台。“上海舞蹈青年编导实验剧场”就是其中的创新举措之一。此外，两年一届的上海舞界新人新作展演和华东六省一市专业舞蹈展演等，都为上海与各地舞界新人新作崭露头角，提供了宝贵机遇。

　　刘建强说，到民族地区亲身领略当地文化风俗，了解当地民众的生活状态，获得不同于教科书的感悟，对于舞蹈艺术工作者，尤其是民族舞编导和演员意义非常。观摩当地人的民俗、向民间艺人虚心求教，这些经历对于创作灵感的激发，挖掘民族舞蹈的内在灵魂，大有裨益。

　　如何让上海舞界原创优秀作品不断涌现？谈及此话题，董林表示，希望政府相关部门和社会各界能从政策、理念、资金、环境等多方面，为舞蹈创作演出营造良好氛围和提供支持，以利更多杰出年轻编、导、演人才团队的“破茧成蝶”、健康成长，进而助力更多优秀原创舞蹈作品纷呈迭现。(完)