家有古槐 “槐荫堂主”

　　追求个性和心灵的自由美好，是古今中外艺术家们的共通之处。像魏晋时期嗜酒佯狂，任性放浪的“竹林七贤”，他们超然物外，个性凛厉傲岸。而作为书画家的任宝魁，骨子里也有其神韵。

　　上世纪八十年代中期，我和宝魁同在正定县文化馆工作。我在创作组，除了编辑一份小报《正定文艺》，业余时间还学写小说；宝魁在书法美术组，写字，也画画。同在书法美术组的还有后来成为书画名家的肖建科(鉴克)。那时我们二十多岁，青春年少，正孜孜以求自己的艺术梦想。宝魁为人豪爽仗义，颇有燕赵之古风。虽说搞创作，但我的字写得不好，因此，对写一手好字的人就非常艳羡和钦佩。有一次，我对宝魁说，你教我写字吧，不求多好，拿出手即可。我只是这么随便一说，他倒认了真，一天下午，拿着一本柳体字帖来到我那间小屋。他不仅向我大讲书法常识，还当场手把手教我练字。那种认真和投入，让我既感动又过意不去。无奈，我对于书法始终是门外汉，因而我固执地认为，任何艺术门类都是需要才情与天赋的，光下死功夫不行。这一点，我真是辜负了宝魁的一腔热情和期望，每每想起，都不免感到惭愧。

　　有一件事，让我终始不曾忘记。上世纪九十年代初吧，有一年春节，领导安排我俩值班。除夕晚上，偌大的文化馆空荡荡的，听着大街上开了锅似的爆竹声，想着此刻全天下的人都围在一起吃团圆饭，心里未免空落落的。这时，办公室门被推开了，随着一股冷风，宝魁端着一只饭盒笑嘻嘻地走进来，打开，里面是热腾腾的饺子。他家在县城住，为了让我吃上热乎饺子，刚吃过饭妻子就催他快走。这一盒饺子让我吃得全身热乎乎的，那种温暖直达内心深处。我认为，那是我一生吃到的最香的饺子。而宝魁笑嘻嘻地推门进来的那一瞬，也永远定格在了我的脑海里。

　　宝魁天生聪颖又肯吃苦，因此进步非常快。有一次，我去贾大山老师家，聊天时提到宝魁，说他来文化馆时间不长，进步非常快。大山老师的眼光很毒，是不肯轻易夸一个人的。同是一块到文化馆的年轻人，我暗暗下决心要向他学习。

　　后来，我去了省文联当文学编辑，一别就是二十多年。但有关宝魁的情况，我也听到不少。在我离开的第二年吧，他也离开文化馆，但没有停止在书画艺术之路上的顽强跋涉。先是去北京画院深造，并拜当代国画大师石齐先生为师，后又结业于文化部全国中国画拔尖人才高端班。不用说，置身于中国书画界最高平台上的任宝魁如鱼得水。他更像一棵生机勃勃的小树，如饥似渴地从前辈大师身上汲取素养，在阳光下舒枝展叶，快速成长，这让他注定要在艺术上脱胎换骨，“凤凰涅槃”的。

　　我俩再次相见，已是2012年的夏天，我应围场县文联约请，参加该县主办的一个文化活动。受约的不只是省会文学界，还有书画界的名流。在远离家乡的坝上草原不期而遇，我们都生出他乡遇故知的惊喜。二十多年不见，宝魁变化很大，不但留起大胡子，脑后还扎起了马尾巴，穿一身洗得发白的牛仔装，随意中透出一股洒脱劲儿，十足的艺术名家派头。而不变的，是他那响亮爽朗的笑声，以及和这种笑声相连的率真与豪放的个性。这又让我想到了稽康，刘伶，还有阮稽。艺术家只有放飞自己的心灵，不受任何世俗的羁绊，才会获得灵感的喷发。

　　我不知道是独特个性成全了宝魁的书画艺术，还是书画艺术让他拥有了这种个性。但不可否认，他的生命已经和他所钟爱的事业融为一体，并取得丰硕的成果。其作品多次获得全国级大奖，被国内外人士及文博机构收藏。专家称他的书画重画理，尚笔法，既有深厚的中国传统根基，又不乏自己独特的艺术追求与创新，已达到一种极高的境界。中国文化讲天人合一，书画亦然，我认为，他的作品正是其心性和大自然的美妙法理完美结合的一种呈现。

　　宝魁家门前有一古槐，虽历经几百年风霜雨雪，却依然挺拔虬劲，枝繁叶茂，浓荫遍地，是古城为数不多的几棵古槐之一。宝魁是在古槐下长大的，和古槐相依为伴，并取斋号“槐荫堂主”。我更愿意将大槐树看作宝魁人生中第一位老师，因为，他不仅从这里得到艺术的启迪，更感悟到了人生的智慧。因为，大槐树的根须，深扎于古城坚实的大地。

　　宝魁的生命和艺术，已经和古槐融为一体。